디자인 감각 훈련
Day 7 (9/26) – 반복과 패턴
목표 : 하나의 이미지를 반복시켜 패턴을 만들고, 시각적 리듬과 느낌을 탐구한다.
활동
- 간단한 형태의 제품을 선택한다(예: 컵, 공, 간단한 장식품).
- 선택한 제품 이미지를 규칙적/불규칙적으로 반복하여 패턴 이미지를 생성한다.
- 반복 패턴이 전달하는 시각적 리듬과 감정을 관찰하고 기록한다.
캐리어
규칙적
Rows of identical suitcase forming a seamless pattern, overhead view, minimal photography, clean white background, soft shadows, high detail, perspective photography불규칙적
(1) Scattered suitcase forming an abstract yet balanced pattern, flat lay photography, minimal studio lighting, clean background, high detail, perspective photography
(2) Scattered suitcases with wheels visible, irregular angles as if they rolled into random spots, all in matte white, seamless pattern, soft studio light, high detail" "Colorful rolling suitcases scattered randomly, some tilted, some turned sideways, playful irregular arrangement, product photography, seamless pattern원본: 안정적, 기능성, 익숙함, 단단함
규칙적 반복: 막 공장에서 나온 듯한 캐리어들로 느껴진다. 또 흰색 배경에 규칙적이고 빼곡하게 배치되어 있어서 답답하고 삭막한 느낌이 든다. 인위적인 느낌.
불규칙적 반복
(1): 색상이 다양해서 규칙적인 이미지보다 더 재미있는 느낌이지만 크기만 약간씩 다르고, 간격이 일정해서 아직 정리된 느낌이 강해보임. 리듬감이 느껴지진 않음.
(2): (1)에서 만족하려다가 캐리어의 바퀴를 활용해서 리듬감을 살려보고 싶었다. 또한 컬러와 형태, 사이즈를 규칙적 반복 이미지처럼 통일 해보고 싶었지만 쉽지 않았다.. 바퀴도 이상함. 집단적이면서 정신없는 느낌이 든다.
개인 의견(패턴을 만들기에 가장 적합한 이미지의 특징): 패턴 제작에 가장 적합한 요소는 통일성과 반복성이라고 생각된다.
포토샵 기초 강의
1-7 인쇄용과 화면용 작업의 차이 알기
- 인쇄용 작업 환경 및 저장 방법
해상도가 크다고 화면에서 적합한 것은 아님.
실제로 인쇄할 땐 여백을 설정하는 게 좋음. 실제 크기보다 6mm씩 크게 만들어라! 그래야 재단했을 때 재단 자국(흰색 자국)없이 깔끔하게 잘림.
안내선으로 재단선 표시하기
: (1) view - New guide - 3mm = 하나씩 만들어져서 귀찮음 / (2 View > Guides - New Guide Layout… - Margin 3mm
중요한 내용은 안내선보다 좀 더 여백을 주고 작업을 해야 함. 안전영역(세이프존)이라고 표현함.
명함처럼 아주 작은 화면의 경우는 도련이라고 함. 이 도련이 2mm 정도로 충분한 경우가 많음. 인쇄소마다 재단선을 몇 mm 정도로 만들어달라고 하는지 물어본 후 작업하는 것이 좋음.
- 저장: 인쇄용 PDF와 PSD로 저장을 하는 게 좋음.
- PSD: 나중에 언제든지 수정할 수 있도록 하는 용도(원본)
- PDF: 인쇄소에 보낼 최종본
- 저장 방법: 파일 > 다른 이름으로 저장 > [포토샵 PDF] 선택, [색상 프로필 포함] 꼭 하기 > 사전설정 창이 뜸. 고품질 또는 출판 품질로 하면 좋은 품질로 인쇄할 수 있음.
2. 화면용 작업 환경 및 저장 방법
- 빛으로 표현
- 화면에서는 72 이상을 굳이 설정하는 게 의미가 없음. 대부분의 모니터가 72-96dpi 정도의 해상도를 가지고 때문.
- 만약 웹용인데 300으로 하면 파일 용량만 쓸데없이 커져서 로딩이 느려지는 비효율적인 상황.
- 웹용인데 파일 크기 최적화가 중요, 우리가 필요한 사이즈보다 이미지가 너무 크면 최적화해서 줄이는 것이 좋음. 화질과 용량의 균형을 잘 맞추는 게 중요!!
Step 2: 해상도 변경하기
- 리샘플링 체크박스를 해제(중요!!) > 해상도를 300 픽셀/인치로 변경.
- 폭, 높이, 해상도까지 모두가 연결된 상태에서 해상도를 바꿔야 300에 맞춰서 폭과 높이가 맞춰짐.
- 문서 크기가 작아진 것을 확인하실 수 있어요. 당황하지 마라, 정상!
⚠️주의: 리샘플을 체크한 상태로 해상도를 올리면 픽셀을 억지로 늘려서 화질이 깨짐!
색상모드 설정: (1) [이미지-모드-CMYK 색상] 이 방법이 있지만 더 추천하는 방법은 / (2) [편집 - Convert to Profile…(프로필로 변환)] - Working CMYK - U.S. Web Coated (SWOP) v2(작업 중인 CMYK) 선택
- 근데 보통 RGB에서 CMYK로 가면, 색이 칙칙해짐. 형광색같은 경우 구현 불가능.
- 이럴 땐 약간 색상을 보정해줄 수 있음: 이미지-색조/채도-채도를 살짝 올려줌(10-15 정도) = 적당히 채도가 살아난 이미지로 인쇄 가능.
2-1 색상 모드 활용하기
- RGB의 블랙 상태: 빛이 없는 상태 = 0
- CMYK의 블랙 상태: 모든 잉크가 합쳐진 상태 = C 93, M 88, Y89, K 80(모든 값이 풀인 상황)
Color Settings
[Edit - Color Settings(색상 설정)]
RGB 작업할 때- 웹/모바일 용: SRGB IEC61966-2.1 / 전문 사진 작업: Adobe RGB (1998)
-초보자는 SRGB가 적합.
-대부분의 모니터나 웹브라우저가 이 설정을 사용하고 있기 때문.
CMYK 작업할 때- Japan Color 2001 Coated을 기본값으로 많이 사용함. 인쇄소 선호 설정이 다를 수도 있음.
흑백 이미지 만들기
(1) 간단한 Grayscale 변환: [이미지-모드-회색 음영(색상 정보를 버리겠습니까 경고 창이 뜸)] RGB, CMYK도 아닌 Grayscale이라는 색상 모드임.
(2) 프로가 자주 사용하는 흑백: [이미지-조정-흑백 ] > 빨강(Reds): 피부톤, 빨간 옷 등의 밝기 조절/노랑(Yellows): 금발 머리, 노란 꽃 등의 밝기 조절/초록(Greens): 잔디, 나뭇잎 등의 밝기 조절 (*이 상태는 그레이스케일 모드가 아닌 RGB 컬러라는걸 알고있어야 함.)
듀오톤으로 감성적인 이미지 만들기
듀오톤, 즉 이중톤(Duotone)은 두 가지 색으로만 이미지를 표현하는 기법이에요.
(3) 듀오톤(감성적인 이미지): 아까 그 이미지를 그레이스케일로 변환 - [**이미지(Image) > 모드(Mode) > 그레이스케일(Grayscale)] > [이미지(Image) > 모드(Mode) > 이중톤(Duotone)]**을 선택
- 듀오톤에서 RGB로 바꿔도 RGB는 굉장히 많은 색상값을 포함하고 있어서 모든 색상이 유지가 됨.
- 밝기는 미세하게 조절하는 걸 추천
실습
2-2 다양한 색상 보정 방법
복사한 레이어를 마우스 오른쪽 클릭 > 스마트 오브젝트로 변환(Convert to Smart Object) 선택
*스마트 오브젝트로 변환하면 나중에 다시 Camera Raw 필터를 열어서 설정을 수정할 수 있음.(=비파괴 편집)
이후로 쬐금 더 듣긴 했지만 필기는 못했음.. 머리가 너무 아파서 오늘 강의 수강은 패스,,
